Reclaiming the Black Room er en utstilling av Crispin Gurholt, Halvor Bodin og Peder K. Bugge. 


Jeg, Dania Burger inviterte dem til å møtes i mitt arbeids- og prosjektrom i Gyldenmo Studios. De tre er ikke bare kolleger, men også venner. Vennskap er nettopp en viktig del av selve konseptet for Gyldenmo Studios. Stedet er skapt som et rom for dialog, for å undersøke hva som oppstår i spennet mellom kunstnerisk praksis og menneskelige relasjon. Gjennom mange år har hver av kunstnerne utviklet et tydelig og særpreget kunstnerskap. Gurholts komplekse iscenesettelser, Bodins grafiske kraft og Bugges maleriske dybde møtes her, og sammen åpner de for en konsekvent eksperimentering med muligheter. Tidlig i prosessen ble de enige om tittelen. Det sorte representerer et nullpunkt – en farge, eller fraværet av farge – og fungerer som en metaforisk lek som binder deres ulike verk sammen. I dette sorte rommet finnes både ro og kaos, oppløsning og sammenheng, angst og en fornemmelse av det uendelige. Det sorte rommet eller hullet trekker mot det som ennå ikke er formet. Arbeidene minner oss om at vi alle bærer et sort rom i oss. Tør vi åpne døren og se inn?

Det sorte rommet har lenge vært et sentralt symbol i kunsthistorien. Malevichs Black Square, 1915 står som et ikon i det modernistiske maleriet. Han så selv det svarte kvadratet som kilden til alle muligheter.

I psykoanalysen peker det sorte mot det skjulte og utemmede: Freud knyttet mørket til drømmenes landskap, mens Jung beskrev skyggen som møtet med de sidene av oss selv vi forsøker å unngå, men som også kan åpne for transformasjon.

Det sorte er en beholder for alt vi ikke vet, alt vi ikke kan kontrollere. Samtidig gir det sorte rommet oss muligheten til å gi slipp på bildene vi klamrer oss til, og la noe annet tre frem.

Reclaiming the Black Room er en invitasjon til å tre inn i mørket – og lytte til det som avdekkes der. Å gjenerobre det sorte rommet betyr å møte dette mørket på egne premisser, ikke som noe å frykte eller undertrykke, men som et potensial for innsikt, transformasjon og selvforståelse.

daniaburger.com



Åpningstider: 
Lørdag og søndag i tidsrommet 21.09.–12.10.2025 kl. 13–17 
og etter avtale tel: 90527802 

Gyldenmo Studios
Midtgårdsveien 28
3145 Tjøme


Med bil ta avkjøring merket Mostranda camping og parker på P-plass i Moutmarka. Det er kun fem minutter å gå derfra til Gyldenmo Studios. Bevegelseshemmede kan parkere ved huset. Fra Tønsberg går det buss 02 og videre med 022 hver time til Hellesmo. Vi kan hjelpe til med å organisere felles kjøring fra Oslo!
59.071766, 10.402365





Halvor Bodin


I Halvor Bodins arbeider fremstår vannet og mørket som grunnleggende symboler – ikke bare som motiver, men som resonanser mellom stabilitet og forvandling, kropp og element, forgjengelighet og skapelse. Formene glir fra anatomi til natur, fra vekst til nedbrytning, og oppløses i organiske og mikroskopiske strukturer som stadig unndrar seg gjenkjennelse. Bodins praksis kan ses i forlengelsen av både symbolismen og en nordisk mørkestetikk, men også i dialog med Black Metal-universet han selv har vært med å skape. Her blir vannet et overgangssted og mørket en kraft som rommer både destruksjon og transformasjon. Arbeidene peker mot menneskelivets skjørhet, men åpner samtidig for erfaringer av det uutsigelige – et poetisk rom mellom undergang og mulighet.

Denne tradisjonen gjenfinnes i Bodins praksis, og får en særlig tydelig form i denne utstillingen. Her vises tegninger, silketrykk, fotografier, fotomikrografier, filmer, animasjoner og lydarbeider basert på feltopptak med blant annet hydrofoner. Utstillingen inkluderer et filmprogram med bl.a. premiere på Amoc/Coma samt en nyrestaurert 4K-versjon av Hydrophobia fra 1999, med musikk av Satyricon.

halvorbodin.art




Peder K. Bugge


Med et konstruktivistisk uttrykk vil Peder K. Bugge vise til psykologiske rom. I en abstrakt form utforsker han mentale tilstander der den sorte flaten er som noe uendelig, ukjent, et hull. Samtidig er det sorte også en død flate, som et ingenting der industrimalingen, helt ufølsomt, er malt med rull på lerretet.

På den ene siden viser Bugges maleriske uttrykk til klare abstrakte former og konstruerte perspektiv, samtidig som de malte flatene viser til noe tilstedeværende nært, en sensibilitet gjennom en fargeflates møte med en annen. 

Arbeidenes iboende kraft forholder seg i skjæringspunktet mellom dissonanse og balanse. Verkene kan lede inn til en fortellende situasjon, men uten en ferdig og konkret historie. Til denne utstillingen viser han i tillegg til malerier også objekt, tegning, og skulptur som visualiserer hans interesse for musikkultur og lyd.

pederkbugge.com





Crispin Gurholt


I sitt omfattende Live Photo-prosjekt har Crispin Gurholt gjennom en årrekke utforsket fotografiet, øyeblikket og forholdet mellom fiksjon og virkelighet gjennom mediene installasjon, foto, video, maleri og tekst. I Live Photo-installasjonene, som er utgangspunktet for utforskningen, iscenesetter han mennesker i virkelige miljøer som et frossent tablå. Her viser han oss blant annet kompleksiteten i relasjonen mellom mennesker og hvordan kjønns- og samfunnsroller hele tiden er til stede i våre hverdagslige handlinger.

I de senere årene har Gurholt koblet Live Photo-prosjektet tettere på sitt eget liv og ser ikke lenger på arbeidene utelukkende som samfunnsbilder, men mer som minnebilder knyttet til egne opplevelser. Denne konfrontasjonen har åpnet nye dører og lag i hans arbeider og gitt utforskingen en mer personlig og poetisk karakter – en form for kunstnerisk regresjonsterapi. 

Gjennom de nye verkene i utstillingen, Live Photo Black, utprøver han nye måter å projisere videoarbeidene og fotografiene på. Ved å snu blikket innover til et lysabsorberende mørke og vekk fra sitt stedsspesifikke jeg, ser han etter et annet nærvær, et nærvær som kanskje alltid har vært der som et slags luskende skyggebilde. Lyden er utviklet i samarbeid med Kurt Vildgren.

livephoto.no